前言

清风徐来，廉韵悠长。在中华大地这片孕育了五千年文明的沃土上，廉洁文化如同涓涓细流，滋养着中华民族的精神血脉，激励着一代代中华儿女修身立德、廉洁奉公。宋元时期，中国花鸟画家喜以竹、梅为题材，配之以松，人称“岁寒三友”。至清代《芥子园图谱》专列兰、竹、梅、菊四谱刊行于世，四君子之说进入中国人的审美视界，成为影响中国人几千年人格塑造的源头和精神寄托。

本次展览以“清风正气”为主题，选取历代书画作品中象征廉洁文化的植物，梅、兰、竹、菊、荷、松、柏，展现其深刻内涵和时代价值，营造崇廉尚洁、风清气正的社会氛围。展览共分为三个单元，“丹青绘廉”“笔底清风”“正直坚韧”带您领略不同历史时期廉政文化的艺术表达。

宋元时期的书画作品中，常以自然景物或经典文本（《赤壁赋》《道德经》）为载体，表达对清廉品格的推崇，这些作品不仅艺术价值高，还蕴含着深刻的文化内涵，是中华传统文化中清廉精神的重要体现。“素心如雪，笔底清风。”米芾以蜀素为载体，书写清廉之心。“松风谡谡，清音入耳。”黄庭坚以松风喻清廉之风，表达高洁之志。“笔走龙蛇，心寄清风。”赵孟頫以书画表达对清廉品格的追求。

此图轴用水墨画倒垂竹枝，笔法严谨有致，又现潇洒之态。竹干屈而劲挺，似竹生于悬崖而挣扎向上的动态。竹枝虬曲，变化中又有弹性，气度不凡，富有节奏感。枝头轻轻向上一挑，密叶纷披，折旋向背，向四处奔放扩张，凌空倚势，龙翔凤舞，显示了无穷尽生命的力度。

收藏著录：中国历代绘画大系《宋画全集》，第四卷，第二册，第110页。

米芾的书法风格独特，《蜀素帖》为行书，字迹流畅，体现了他对清廉生活的追求。

《蜀素帖》是作者在蜀素上书其所作各体诗八首而成，其作品内容即为当时的游记和送行之作。其艺术风格则以和谐变化为准则，天真自然为旨归，通体笔法跳荡精致、结体变化多端、笔势沉着痛快。《蜀素帖》被后人誉为“中华第一美帖”，并位列“中华十大传世名帖”之一，人称“天下第八行书”。

黄庭坚的书法以刚劲有力著称，《松风阁诗帖》展现了他对高洁品格的向往。

这幅作品是黄庭坚七言诗作并行书，墨迹纸本，全文计29行，153字。宋徽宗崇宁元年（1102）九月，黄庭坚与朋友游鄂城樊山，途经松林间一座亭阁，在此过夜，听松涛而成韵。《松风阁诗帖》为黄庭坚晚年作品，他一生创作了数以千百的行书精品，其中最负盛名者当推《松风阁诗帖》。其风神洒荡，长波大撇，提顿起伏，一波三折，意韵十足，不减遒逸《兰亭》，直逼颜氏《祭侄》，堪称行书之精品。

李唐的这幅画，给人的第一印象就是奇峰耸峙，险峻巍峨。高大的主峰傲然屹立，似乎要顶破苍穹。周围，有数座刀劈斧削的险峰环抱，更加衬托出主峰的博大雄强。山顶上林木蔚然，险峻中不乏神秀华润。视线到了山半腰，只见白云缭绕间，有一大片古松，茂密苍翠，白云浮游飘渺，幻化出一个蜃蜃渺渺的境界。

清廉如松，始终如一，坚守内心的纯净与正直。松树常生长在高山峻岭之上，远离尘嚣，高洁脱俗。这种“超然物外”的形象，象征着清廉之士不与世俗同流合污，洁身自好，追求精神上的高尚境界。

收藏著录：中国历代绘画大系《宋画全集》，第四卷，第三册，第2页。

马远出身绘画世家，宋光宗、宋宁宗两朝画院待诏。擅画山水、人物、花鸟，山水取法李唐，笔力劲利阔略，皴法硬朗，树叶常用夹叶，树干浓重，多横斜之态。楼阁界画精工，且加衬染，喜作边角小景，世称“马一角”。人物勾描自然，花鸟常以山水为景，情意相交，生趣盎然。与李唐、刘松年、夏圭并称“南宋四家”。

收藏著录：中国历代绘画大系《宋画全集》，第4卷，第4册，第94页。

松、竹、梅凌寒玉立、劲节干云，被文人墨客引为“岁寒三友”，并常以之自况。宋人赵孟坚便喜以此为题吟诗作画，表达“素心三友永扶持”之意。其《岁寒三友图》，玉梅扶疏，青松劲挺，修竹檀栾，现藏于台北故宫博物院。

收藏著录：中国历代绘画大系《宋画全集》，第四卷，第五册，第84页。

苏轼的《前赤壁赋》，不仅在文学艺术上具有极高的成就，而且在思想内涵上也深刻体现了苏轼的人生哲学。文中蕴含了淡泊名利、超然物外的思想。苏轼在赋中通过对赤壁之下长江壮阔景色的描绘，引出了对人生、宇宙的深刻思考。他将个人的命运与宇宙的浩瀚相对照，表达了一种超脱于世俗纷争、名利之外的人生态度。

鲜于枢是元代著名的书法家，他的楷书《老子道德经卷》是对《道德经》的书法艺术再现。《道德经》是道家经典，其中包含了许多关于清廉、无为、自然等哲学思想的论述。

此卷书法节录老子《道德经》卷，从“天长地久”写起，末书“老子道经卷上”，共211行，因缺下半部分，所以未署款。每段接纸有“三教弟子”印。卷后有翁方纲跋，吴荣光题名，颜世清跋五段，又有“松下清斋”题签。此帖曾经翁方纲、陆恭、叶恭绰等人鉴藏，有数方印记。

此图绘梅干自下而上，曲昂仰首，老干新枝，风姿独立不羁，潇洒自然。画面上梅花枝干很长，收尾处略微上翘，形成S形布满整幅画面。淡花浓干，后重前轻，充分地显示出花的丽质和枝干的挺秀，形成花与干的微妙对比，美感顿时显露出来。

款识：玛瑙坡前梅烂开，巢居阁下好春回。四更月落霜林静，湖水琴声载鹤来。会稽王元章。

作者印：会稽佳山水。

收传印：李彤平，杨溆诸收藏印。

收藏著录：中国历代绘画大系《元画全集》，第二卷，第二册，第99页。

此图为赵孟頫晚年代表作之一，写出拳石细草，幽篁两竿，笔墨变化极为丰富。画石不仅可见“飞白”用笔的迅急飞动，细笔勾勒处还可见“二王”小草书点画使转的性情形质。竹干、竹节与枝叶，墨分浓淡，交待极为清楚，状物写形既能深得竹之理趣，且又有他人画竹未及的风神韵致。

本幅自题：“子昂。”钤“赵氏子昂”朱文印，“松雪斋”朱文印。

鉴藏印：“紫藤华馆”白文印，“頵公审定”朱文印，“身世沧桑”白文印，“游侠处士”白文印。

收藏著录：中国历代绘画大系《元画全集》，第一卷，第二册，第38页。

图写山间老松，道曲挺立，流泉自上而下奔流直泻，作者运用秃笔勾勒树石，干笔皴擦，松针则用尖笔描绘。

释文：长松兮亭亭，流泉兮泠冷。漱白石兮散晴雪，舞天风兮吟秋声，景幽佳兮足静赏，中有人兮眉常青。松兮桌兮何所拟，研池阴阴兮清彻底。挂高堂兮素壁间，夜半风云今急飞起。

款署：至元四年夏至日奉为子渊戏作松泉，梅花道人书。

明清时期的清廉书画作品，延续了宋元传统，多以梅、兰、竹、菊等象征高洁品格，笔墨简练，意境深远。书法端正有力，文人画常配以诗文，强调廉洁自律与道德操守。这些作品不仅是艺术精品，更承载了深厚的道德教化意义，成为明清文人表达清廉志向的重要载体。

本幅写兰、竹于荒野荆刺丛莽间，颇具清致。选自文征明画扇册。

作者款识：细雨沾翠袖。微风过清馥。何处写瑶琴。幽人在空谷。征明。

作者印记：征、明。

历代题跋：绿叶转光风。紫英汎穠馥。不受当门锄。托根在空谷。

鉴藏宝玺：宣统御览之宝。

收传印记：李昂枝印。

收藏著录：石渠宝笈初编（重华宫），下册，页732-733；故宫书画录（卷八），第四册，页164；故宫书画图录，第三十册，页80-83。

文徵明（1470-1559)〔明〕初名壁，一作璧，字徵明，后以字行，更字徵仲，号衡山、衡山居士、停云生，长洲(今江苏苏州)人。他的绘画兼善山水、兰竹、人物、花卉诸科，尤精山水。早年师从沈周，后致力于赵孟頫、王蒙、吴镇三家，自成一格。画风呈粗、细两种面貌。其书法初师李应祯，后广泛学习前代名迹，篆、隶、楷、行、草各有造诣。尤擅长行书和小楷，温润秀劲，法度谨严而意态生动。虽无雄浑的气势，却具晋唐书法的风致，也有自己的一定风貌。小楷笔划婉转，节奏缓和，与他的绘画风格谐和，有“明朝第一”之称。

此幅构图简洁洗练，布局清新奇巧。画中以淋漓的墨色画荷叶，表现荷花时则寥寥数笔，充满笔情墨趣。

徐渭（15211593年），汉族，绍兴府山阴（今浙江绍兴）人。字文长，号青藤老人、青藤道士、天池生、天池山人等。明代著名文学家、书画家、戏曲家、军事家。

款识：茨菰叶碧蓼花白，菱子稍黄莲子青。最是秋深此时节，西施照影立娉婷。渭。作者印：文长、鹏飞处人、天池山人。

收传印：御书房鉴藏宝、嘉庆御览之宝、宣统御览之宝、乾隆鉴赏、石渠宝笈、三希堂精鉴玺、宜子孙。

收藏著录：石渠宝笈初编（御书房），下册，页1132；故宫书画录（卷五），第三册，页422-423；故宫书画图录，第八册，页143-144。

此幅写意画丛竹幽石。竹以墨笔挺健写成，具书法之用笔；石则水墨淋漓，浑然一体。两相比照，饶富意趣。

作者款识：节下可题字，枝间宜挂巾。此君惟对我，驱尽眼前尘。云东逸史。

作者印记：沧江虹月、公绶、独守清旷。

鉴藏宝玺：宝笈三编、宣统御览之宝、嘉庆御览之宝、乾隆鉴赏、乾隆御览之宝、嘉庆鉴赏、石渠宝笈、三希堂精鉴玺、宜子孙。

收传印记：马寒中印、南楼珍藏神物。

收藏著录：石渠宝笈三编（延春阁），第四册，页1763；故宫书画录（卷五），第三册，页312；故宫书画图录，第六册，页187-188。

姚绶（1422—1495），字公绶，号谷庵、仙痴、云东逸史，浙江嘉兴府嘉善县人。明代官员、书画家。明天顺八年进士，后官至监察御史。姚绶为官政绩显赫，对朝廷大事也常直抒己见，被称为“铁骨御史”。出任监察御史期间，形成了一套有效的管理模式。另外，姚绶文采斐然，又工行草书、精山水画。

俞樾（1821—1907），字荫甫，自号曲园居士，湖州德清县人。清末著名学者、文学家、经学家、古文字学家、书法家。曾任翰林院编修、河南学政等职，后被曹登庸弹劾罢官。此后潜心治学四十余载，主要研究经学，旁及诸子学、史学、训诂学，乃至戏曲、诗词、小说、书法等，涉猎广泛，博采众长，著《春在堂全书》，被时人誉为“九霄文星”。门下弟子有章太炎、徐琪、吴昌硕等。他一生很好地诠释了俞氏家风：主导诗书传家、德厚流光，不重功名利禄、重勤奋治学。后代也多有建树，如编写《清史稿》的俞陛云、近现代学者俞平伯等。

朱耷(1626-1705)〔清〕本名由桵，字雪个，号八大山人、个山、人屋、道朗等，汉族，明宁王朱权后裔,封藩南昌，遂为江西南昌人。袓多怔(字贞吉)，父谋鹳，均善书画。早期作品追求阳刚之气，笔法劲疾锐利，孤傲倔强；中期作品刚柔相济，造型夸张脱略，冷峭凝练；晚期作品外刚内柔，浑朴酣畅，深沉寂静，明朗秀健，变异物象，蕴藉含蓄，风神韵致。山水取法黄公望，颇受董其昌影响，花鸟学沈周、陈淳、徐渭，于静悟中自成一格。八大山人的花鸟承袭白阳陈淳、青藤徐渭写意花鸟画的传统，发展为阔笔大写意画法，创造了一种前所未有的花鸟造型。画面形象突出，主题鲜明。

泼墨写意的荷花和水鸟相映成趣，笔墨洒脱，浓淡相宜。画的左上方行书题诗，“吴光画禽鸟，水墨意如何。伏翼藏文采，眠沙远毕罗。相门多古迹，词客春临摩。几日城南住，春风气已和。”字里行间，错落有致，诗与画浑然一体，显示出了作者脱俗不群的气质。

恽寿平（1633-1690)〔清〕初名格，字惟大，后改名寿平，改字正叔，号南田，别号云溪外史，武进(今江苏常州)人。晚居城东，号东园客、草衣生，迁白云渡又号白云外史。生而敏慧，八岁咏诗惊长者，诗格超逸。精行楷书，得褚遂良神髓，清朗绰约，如簪花美人。中年时获得画坛宗主王时敏指导，得见宋元名迹，并广交画友，眼界大开，画艺趋于成熟，山水、花卉均成就不凡，时称“三绝”。晚年没骨技法愈臻完美，画风从工丽转向淡雅，神韵更加突出。生性落拓雅尚，不计贫寒，时常卖画度日，数十年清贫如故，布衣终老。与王时敏、王鉴、王辇、王原祁、吴历合称“清六家”。

松柏象征坚贞不屈、长青不凋，董邦达常以苍劲的笔法表现松柏的坚韧与高洁。

作者款识：本幅，隶书。松溪泛月，（隶书）。臣董邦达恭画，（楷书）。（印记：臣，达）

鉴藏宝玺：乾隆御览之宝，乾隆鉴赏，宝笈三编，宣统御览之宝，嘉庆御览之宝，嘉庆鉴赏，石渠宝笈，三希堂精鉴玺，宜子孙。

收藏著录：石渠宝笈三编（御书房），第七册，页3183；故宫书画录（卷八），第四册，页108；故宫书画图录，第十二册，页33-34。

本单元以“正直坚韧”为题，展示了近现代书画名家作品，齐白石的《竹石图》常以简洁的笔触表现竹子的挺拔与石头的坚硬，寓意正直与坚韧。潘天寿的《松鹰图》中，松树与鹰的组合象征着坚韧与高远。马一浮心系国家前途命运，以文人特有的言行方式展现着爱国者自强不息的意志，彰显了“千年国粹，一代儒宗”的风范。这些作品不仅展现了艺术家们的高超技艺，还通过梅、兰、竹、菊、荷、松、柏等象征物传达了清廉、正直、坚韧的精神内涵。

吴昌硕（1844.8.1—1927.11.29），初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等。浙江省孝丰县鄣吴村（今湖州市安吉县）人，晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，他潜行仕途多年，默默无闻，终了却在纸笔刀石间，活出了真我；40岁时拜海上名师任伯年为师学习画画，69岁成名，与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。他集“诗、书、画、印”为一身，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后的高峰”。在绘画、书法、篆刻上都是旗帜性人物，在诗文、金石等方面均有很高的造诣。

齐白石（公元一八六四－一九五七年），湖南湘谭人。原名璜，字萍生，号白石。画善山水、人物、花卉草虫，又精书法、篆刻。他笔下的兰花，以其简约而不失神韵的笔触，勾勒出了清廉高洁的品格。画中兰花，以其淡雅的姿态和坚韧的生命力，象征着君子之风。在齐白石的墨色世界里，兰花不仅是自然之美的再现，更是对清廉正直精神的一种颂扬。

作者款识：本幅，行书。白石老人八十三岁（公元一九四三年）时居京华制。（印记：行年八十三矣）

潘天寿（1897—1971年），原名天授，字大颐，号寿者，别号阿寿、懒道人等。作品善从高、远、大处立意，以苔台贯通气脉，深得劲拨阳刚之美。潘天寿亦擅作指画，意在追求变化和指墨所特有的韵味。《松鹰》即为指墨画，已体现其艺术追求，足见其40年代末之艺术水准。

此作结构严谨，左下半露的锥形山石，表现出作者善于造险，追求雄奇苍石的创意。右上以松鹰与石相呼应，全画均衡，气脉贯通。此画以运指法为主，但鹰身却纯用墨色，且出现在纸上的斑痕别有墨趣。

图绘峰岩峭拔，高耸接天，岩间倒悬三重瀑布。奇峰秀水，赏心悦目。近处苍松青翠，树下一人执杖而行，边听边看，欣赏着飞瀑流泉，聆听着山水清音。画家用笔取秀润清雅一路，这是傅抱石居于重庆时期的精品。中部山石皴法粗中见细，为画家晚年《漫游太华》、《待细把江山图画》等图呈现出的画风的先兆。

作者款识：甲申九月下浣，重庆西郊金刚坡下。傅抱石。（甲申为1944年）

作者印记：抱石私印（白文方印）、抱石得心之作（朱文方印）、往往醉后（朱文长方印）。

柏树四季常青，坚韧不拔，即使在严寒中也能保持生机，象征廉洁者坚守原则，不为外物所动。

高剑父，1879年生，1951年逝世，广东番禺人，近现代中国画家、美术教育家，岭南画派领袖，岭南画派奠基人，画派创始人之一。

陈树人（1884年2月9日—1948年10月4日），号葭外渔子、二山山樵、得安老人。广东政治活动家、岭南画派创始人之一。自幼喜爱美术，师从居廉。早年留学日本毕业于西京美术学校和东京立教大学，并追随孙中山从事民主革命，历任要职。他与高剑父、高奇峰同为岭南画派三杰。其画风清新、恬淡、空灵，独树一帜。

作者款识：坚贞独抱三千岁，阅尽荣枯凡卉条。仍向下风长侧倚，任他乔木各凌霄。十九年双十节作客太原，为晋祠周柏写照似，小进老兄先生两教，弟陈树人并题。

作者印记：树人诗画（白文方印）。

历代题跋：1.晋祠周柏倚天长，布影寒泉色更苍。羡汝萧然明月下，不知人世有风霜。小进吾兄属题。弟汪兆铭。2.干横柯直出寻常，地则横兮天不横，休与高林争末节，当头自有好斜阳。颐渊题。3.虞叔祠前柏郁苍，槎牙枝干抗风霜。剪桐盛事随周逝，留得浓荫认古唐。十九年双十节后一日题于傅公祠，邹鲁。4.老干虬枝翠入天，秋风祠下独萧然。年年不断添新叶，几见飞尘到树颠。谢持。印记：寒绿山堂（朱文方印）精卫之印（白文方印）颐公（朱文随形印）邹鲁（朱文方印）。

马一浮（1883-1967），名浮，字一佛，后字一浮，号湛翁。浙江会稽（今浙江绍兴）人。中国现代思想家、诗人和书法家。自幼聪慧过人，自学成才。潜心研究国学，通晓古代哲学、文学、佛学，编纂《泰和会语》《宣山会语》两部国学著作。虽无心仕途，但身处乱世的马一浮却心系国家前途命运。在浙大任教期间，他开设“国学讲坛”，继承创新优秀传统文化，激励学生怀抱民族大义、奋发意志，“在艰苦蹇难之中，养成刚大弘毅之质”，并创作校歌，鼓舞斗志。他以文人特有的言行方式展现着爱国者自强不息的意志，彰显了“千年国粹，一代儒宗”的风范。

黄宾虹（1865—1955），字朴存，号宾虹，原籍安徽歙县，出生于浙江金华。中国近现代国画家、书法家、篆刻家、诗人、艺术教育家。自幼学习绘画和篆刻，临摹山水花鸟大家名作，汲取众人之长。同时寻访全国名山大川，观察描绘真实自然风景。作品苍劲浑厚，气韵十足。黄宾虹追求精神富足，醉心创作，也积极形成理论指导教育后人，但其物质生活却简单平凡，一生未购置任何房产，租住在学校分的两间平房内，被誉为“中国人民优秀的画家”。

款识：媚水荷花粉未干。八十一叟爰。

张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，特别是在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是在泼墨与泼彩上，开创了新的艺术风格。张大千与齐白石并称“南张北齐”。诗、书、画、篆刻俱精，对于中国古字画的鉴赏独具慧眼。他开创淡墨泼色山水流派，推动了现代中国画艺术的发展，影响深远，是中国杰出的艺术家。

款识：远瞻山河壮。己未夏初作于京华。八十二叟苦禅即题。

钤印：李英之印、苦禅、八十后作、神州艺民。

鹰是猛禽，矫健雄强。画大写意鹰者莫过于当代著名花鸟画大师李苦禅先生。他笔下的花鸟世界，浑厚、平实而妙得天趣。此幅《远瞻山河壮》，画中的鹰，浑厚苍劲，大气磅礴。他综合了鹰、鹭等多重猛禽特征的“雄鹰”形象正是阳刚的化身，体现了坚贞不屈的品格。平日李苦禅喜欢以松、竹、梅、兰、菊、石、荷花、八哥、鸬鹚以及雄鹰等等作为题材作画。他用自己独到的审美观点与丰富的表现手法，创造出许多形神兼备、千姿百态的艺术形象。题之“远瞻山河壮”全然是以已身同祖国壮丽山河融为一体的寄托。作者纵横挥洒的浓墨，将大鹏——中华刚毅精神之化身的雄鹰突现于山巅之上，不愧为新时代的中国大写意巨作。

“大贤秉高鉴，公烛无私光”这句话深刻揭示了清廉的内涵，展现了历代书画家高尚的品格与无私的精神。他们虽身处不同的时代与领域，却都以清正廉洁为准则，秉持着对正义与道德的坚定信念，成为后人敬仰的楷模，他们用自己的行动诠释了清廉的真谛。

清廉不仅仅是一种道德要求，更是一种精神力量。它代表着对正义的坚守、对责任的担当，以及对社会的无私奉献。历代书画家用自己的一生践行了这种精神，他们的清正之风在代代传承中，成为了推动社会进步的重要力量！